После двухлетнего перерыва, вызванного пандемией, в Германии прошла крупнейшая европейская выставка потребительской электроники IFA 2022. Со 2 по 6 сентября в выставочном центре Берлина более чем 2000 компаний продемонстрировали передовые технологии, интересные гаджеты и инновации бытовой техники. В долгожданной технологической выставке впервые принял участие бренд Laifen, разработавший уникальный двигатель, способный увеличить производительность бытовых устройств, и мощный высокоскоростной фен.

Разработчик и популяризатор высокоскоростных фенов Laifen дебютировал на мероприятии в этом году, представив продукцию посетителям IFA и всему миру. Инновационные фены Laifen Swift, Swift Special, Laifen Salon Professional, а также новая модель, еще не поступившая в продажу, и аксессуары Laifen продемонстрировали потребителям из разных стран технологическую мощь Laifen и впечатляющие характеристики продуктов.

Стенд Laifen привлек на выставке IFA множество посетителей, которых заинтересовал лаконичный и современный дизайн продуктов и их разнообразные функции. У гостей выставки была возможность протестировать технологии бренда, после чего фены Laifen получили высокую оценку как потребителей, так и профессионалов.

Посвятив более 2 лет техническим исследованиям и разработкам, компания Laifen успешно внедрила свою ключевую технологию для инновационных фенов – высокоскоростной бесщеточный двигатель, достигающий скорости вращения 110 000 об/мин. Продукты Laifen принципиально отличаются от традиционных фенов: благодаря оптимальному воздушному потоку 22 м/с они позволяют тратить в два раза меньше времени на сушку волос, но при этом не повреждают волосы высокой температурой.

Ключевые преимущества Laifen отлично продемонстрировала модель Laifen Swift, которая впечатляет эффективной, но тихой работой, компактностью и лёгкостью. Уровень шума этого фена составляет всего 59 дБ при максимальной мощности, поэтому можно спокойно сушить волосы даже утром и поздним вечером, не опасаясь разбудить близких. Вес фена – всего 407 грамм, благодаря чему во время сушки и укладки волос у пользователя не устанет и не заболит рука. Благодаря функциям отрицательных ионов Laifen Swift защищает волосы, предотвращает тепловые повреждения, устраняет пушистость и придает локонам гладкость и блеск. Этот фен уже можно заказать в России.

Бренд Laifen с передовой продукцией добился больших успехов на выставке IFA, став очень популярным среди зарубежных клиентов и продемонстрировав миру огромную мощь своих технологий. Компания также раскрыла основную концепцию – позволить прогрессивным технологиям улучшить повседневную жизнь людей. В планах Laifen – продолжить вводить новшества и постоянно расширять ассортимент продуктов, чтобы дарить пользователям превосходный опыт с безопасными, удобными и умными товарами.

О компании Laifen

Компания Laifen, основанная в 2019 году, расположена в Гонконге. Ее основатель Hongxin Ye популяризирует современные высокоскоростные фены и стремится внедрять передовые технологии в жизнь потребителей. Обладая богатым опытом работы с технологиями двигателей и конструкционными инновациями, компания Laifen прошла сотни профессиональных испытаний и получила 26 патентов.

Продукция компании: https://aliexpress.ru/item/1005004608778599.html

Сайт компании: https://www.laifentech.com/

В Москве обсудили статус музеев и художественных вузов для перспектив развития креативных индустрий. Экспертная дискуссия, посвященная переосмыслению роли художественных институций в современном творческом образовании, прошла в рамках церемонии открытия фестиваля выставок творческих вузов «Студенческие сезоны» во Всероссийском музее декоративного искусства.

Участниками круглого стола под модерацией Алины Сапрыкиной, автора идеи и куратора фестиваля «Студенческие сезоны», главного куратора Всероссийского музея декоративного искусства, стали ведущие представители профессионального сообщества в сфере образования в креативных индустриях, а также приглашенные эксперты:

• Арсений Мещеряков, руководитель Школы дизайна НИУ ВШЭ;
• Михаил Левин, директор Московской школы современного искусства;
• Алексей Егоров, ректор Московского художественно-промышленного института;
• Пьер-Кристиан Броше, куратор направления «Современное искусство» и руководитель юнита «Арт-Вышка» в Школе дизайна НИУ ВШЭ;
• Наталья Семенихина, digital-директор агентства Pro-Vision Communications, коммуникационного партнера фестиваля «Студенческие сезоны».

«Какие шаги необходимо предпринять, чтобы «встроить» музеи в актуальный учебный план?», «Как начинающие авторы взаимодействуют с пространством и коллекцией, архивами и наследием?»; «Каким образом студенты обращаются и интерпретируют ключевые темы музеев, в частности, декоративное искусство и дизайн?» – в центре внимания участников круглого стола были сосредоточены практические вопросы взаимодействия музеев и высших учебных заведений, реализующих образовательные программы для креативных индустрий. Эксперты сошлись во мнении, что актуализация роли музеев в современном образовательном процессе – это системный процесс, в который необходимо интегрировать все заинтересованные стороны: институции, вузы и студентов.

Именно этой цели подчинен фестиваль «Студенческие сезоны» – экспериментальный фиджитал-проект на стыке art и education, в рамках которого на протяжении трех летних месяцев откроются 8 выставок студенческих работ в сфере дизайна, декоративного, традиционного и современного искусства. Все они проходят под единым кураторским надзором и интерпретируют общую тему – связь традиций и современности. При этом каждая университетская экспозиция выстроена в соответствии с локальной концепцией, которую определяют сами студенты.

«Музеи сегодня – это не только площадки для демонстрации выставочных проектов, но и возможность пообщаться с научными сотрудниками, а в контексте Всероссийского музея декоративного искусства – еще и запустить процесс совместного исследования национального культурного кода через искусство. Это свобода возможностей, которая пока еще не ограничена никакими рамками. И главный вывод, который мы сделали сегодня, я бы сформулировала так: пока вопросов остается больше, чем ответов, фестиваль должен развиваться – привлекать новых участников, выходить за пределы столиц и в дальнейшем масштабироваться на всю Россию», – резюмирует Алина Сапрыкина.

Фестиваль выставок творческих вузов «Студенческие сезоны» продлится во Всероссийском музее декоративного искусства до конца лета. Программа представлена сайте проекта.

По всем вопросам, пожалуйста, обращайтесь:

Елизавета Стручкова, Pro-Vision Communications

Tel.: +7 495 221 6912

E-mail: [email protected]

Проект поддержит начинающих авторов на старте профессионального пути, став «отправной точкой» в карьере студентов творческих специальностей.

Сегодня во Всероссийском музее декоративного искусства стартовал фестиваль выставок творческих вузов «Студенческие сезоны». Объединяя работы молодых художников из Москвы и Санкт-Петербурга в формате марафона летних выставок, фестиваль станет пространством возможностей для студентов, дебютирующих на рынке молодого искусства.

«Студенческие сезоны» – экспериментальный фиджитал-проект на стыке art и education, в рамках которого на протяжении трех летних месяцев откроются 8 выставок студенческих работ в сфере дизайна, декоративного, традиционного и современного искусства. Все они проходят под единым кураторским надзором и интерпретируют общую тему – связь традиций и современности. При этом каждая университетская экспозиция выстроена в соответствии с локальной концепцией, которую определяют сами студенты.

Автором идеи и куратором фестиваля выступает Алина Сапрыкина, экс-директор Музея Москвы, ныне главный куратор Всероссийского музея декоративного искусства: «На все лето музей становится общим вторым домом для студентов и преподавателей, участвующих в фестивале творческих вузов, а для посетителей – местом знакомства с программами и факультетами ведущих креативных учебных заведений. Старинная усадьба Остермана, в которой находится Всероссийский музей декоративного искусства, имеет великолепные исторические залы, а также, что главное – удивительную коллекцию по декоративному искусству и дизайну. Именно возможность знакомства с коллекцией и будет особенным бонусом для участников и зрителей».

В программе фестивале принимают участие:

• до 27 июня – выставка PROBATIO PRIMA, Школы дизайна ИОН РАНХиГС, Москва;
• до 30 июня – выставка OPTIMUM, Школа дизайна НИУ ВШЭ, Москва;
• до 13 июля – выставка «Преломление времени», Московская школа современного искусства, Москва;
• до 24 июля – выставка «Великолепие художественного наследия России», Высшая школа народных искусств (Академия), Санкт-Петербург;
• до 24 июля – выставка «АРТ-МЕДИА РЕСТАВРАЦИЯ», Московский художественно-промышленный институт, Москва;
• до 24 июля – выставка «Интеграция визуальных кодов народных сказок в моду ХХI века», РГУ им. А.Н. Косыгина, Москва.

До конца лета к проекту присоединится СПГХПА им. Штиглица из Санкт-Петербурга, а также московская СГХПА им. Строганова, чья выставка «Интродукция», проходившая в Дни культурного наследия в формате интервенции работ студентов в постоянные классические экспозиции музея, стала своего рода «intro» к фестивалю. 

Помимо выставок «Студенческие сезоны» покажут, как формируется ценность произведений молодого искусства, предлагая зрителям самим определить художественную «стоимость» работ начинающих авторов с помощью голосования на специально созданной страничке «ВКонтакте». В программе также запланированы презентации, концерты, круглые столы и лекции, в том числе с участием продюсеров фестиваля АНО «Социальная мастерская» и агентства Pro-Vision Communications, выступающего коммуникационным партнером проекта.

«Любое искусство – это прежде всего месседж, контент, послание автора зрителю. Я нахожу в нем много общего с маркетингом: мы также оперируем аппаратом визуального искусства, однако не в академической, а в прикладной плоскости. Поддерживая фестиваль, мы как агентство получаем право преимущественного доступа к актуальным смысловым контекстам и новым формам взаимодействия креаторов и общества, что помогает лучше чувствовать и понимать аудиторию, в первую очередь – молодую», – отмечает Владимир Виноградов, генеральный директор Pro-Vision Communications.



«Продюсируя фестиваль «Студенческие сезоны» я хочу поддержать самореализацию студентов креативных вузов не после окончания, а начиная с первого курса. Собрать их в едином пространстве, познакомить с творчеством сверстников и показать их идеи москвичам», – комментирует Дмитрий Трушков, продюсер фестиваля «Студенческие сезоны», директор АНО «Социальная мастерская».

Дискуссионную программу фестиваля в 17 часов откроет круглый стол «Какое образование нам нужно и при чем тут музеи?», в нем примут участие организаторы фестиваля и ректоры ВУЗов-участников.

По всем вопросам, пожалуйста, обращайтесь:

Елизавета Стручкова, Pro-Vision Communications

Tel.: +7 495 221 6912

E-mail: [email protected]

 

По информации Pro-Vision Communications

Это новый формат социально ориентированного направления для творческих, креативных людей, лиц самозанятых, художников, скульпторов, дизайнеров, актеров, музыкантов и разносторонне творчески ориентированных людей, и представителей малого бизнеса, для демонстрации и реализации своих работ, изделий, талантов и возможностей широкой публике.

Участие в проекте дает возможность заявить о себе, обзавестись новыми партнерами и друзьями, представить свои работы широкой аудитории.

Ярмарка – Выставка «CREATIVE PERSON’S DAY» откроет свои двери гостям в 11:00 в самом большом фуд-корте России «Подсолнухи».

Во время Ярмарки – Выставки на сцене будут выступать творческие, музыкально-танцевальные коллективы, певцы, показы мод от начинающих дизайнеров и Кутюрье.

Гостей ждет незабываемая сказка, волшебство и новогоднее настроение.

На аллее предсказаний посетители смогут узнать свое будущее, а также выбрать подарки для своих близких и родных у мастеров разных направлений.

На Ярмарке – Выставке будут представлены авторские картины от художников, мастер-классы, авторские работы кукол, бижутерии, мыло, свечи и украшения ручной работы, талисманы и обереги, поделки из дерева, декупаж, вязанные вещи, валеные игрушки.

В 20:00 Ярмарка – Выставка закрывается, но праздник продолжается.

На мероприятии выступять следующие звезды эстрады: Денис Разумный, Константин Щербинин, Елена Ветер, Николай Лямин, Виктория Гранкина, Kris Kaizen, Шери и др.

Вручение участникам Ярмарки – Выставки благодарственных писем, призов и подарков от партнеров проекта, розыгрыши, и в рамках концерта пройдет торжественное вручение Премии «CREATIVE PERSON 2021» за заслуги и успехи в различных профессиональных областях.

Дед Мороз и Снегурочка перенесут гостей в мир сказки и подарят всем хорошее настроение.

Фото и видео сопровождение запечатлеют лучшие моменты как память на долгие годы.

Партнеры проекта:

INV Models, ТВ/Радиостанция: говорит «Красная площадь», «Печеньки с предсказанием», НКО РИЦ «ПАНГЕЯ», Алла Занега – художник, Медиа Школа Останкино «Путь к вашей мечте», журнал «Riccarda».

Приглашенные СМИ:

НТВ, MONACO FM, SHOOTH RADIO, Медиа Школа Останкино «Путь к вашей мечте», журнал «Riccarda», DobriMir24, Федеральная Служба Новостей, ТВ/Радиостанция: Говорит «Красная площадь» и др.

На мероприятие приглашаются партнеры, СМИ и спонсоры.

За подробностями обращаться в WhatsApp: +7(968)721 08 84

5 сентября 2021 года, в 16.00 состоится открытие персональной выставки «В потоке…» московской художницы Ирины Ива.

Персональная выставка «В потоке…» концептуально объединяет различные периоды художественного опыта автора с 2017 года. В проект вошло 37 картин.

Художница много лет экспериментирующая с имприматурой не только в рамках технологии. Свое искусство Ирина интерпретирует как поток энергии, который переходит от конечного – знаний и навыков художника – к бесконечному – безграничным возможностям вдохновения в живописи.

Живопись Ирины тесно связана с жанром пейзажа. Художница исследует взаимосвязь природы и души человека, а также особое состояние, возникающее в процессе созерцания окружающих ландшафтов. Такое состояние интуитивно улавливается человеком во время единения ума и души – состояние нахождения «в потоке». По мнению художницы, именно оно формирует стержень реальности, основополагающий для жизненных процессов в каждом моменте.

Используя струи воды и жидкий акрил, Ирина создает уникальную основу для своих композиций. Нерукотворные линии, пересекающие все объекты на холсте, воплощают визуальный образ энергетических потоков, которые пронизывают материю реальности. Эти случайные, почти потусторонние линии наделяют привычные пейзажи мистической атмосферой. Благодаря им художница погружает зрителя в сверхчувственный мир, который находится за гранью материального познания.

В живописи художница работает с маслом и акрилом, в графике – с маркерами, сравнивая подобное сочетание с монологом на двух языках. Обращение в графике именно к маркерам, Ирина объясняет наличием в работе с ними необратимости линий и сопутствующей предельной искренностью изображения.

Ирина Ива – постоянный участник российских и международных выставок и пленэров, а также проектов Музея Современного Искусства МОММА и Российской Академии Художеств. Член РСХ, МСХ, ТСХР, МАВД РАХ. Имеет два высших специальных образования МГУП-Печати (1998-2004) и МГАХИ им. В. И. Сурикова (2004-2010), также обучалась в Школе Современного Искусства «Свободные мастерские» при Музее Современного Искусства МОММА (2015-2016).

Организаторы:

POP UP MUSEUM

NIKOLSKAYA GALLERY

Генеральные партнеры 

STONE HEDGE, БЦ NEO GEO

 

По вопросам аккредитации: 

Юлия Синельникова 

+79036117073

[email protected]